فقط تعداد کمی از ما در مورد انیمیشن‌های برش داده شده می‌دانیم. چون متعلق به قدیمی‌ترین و منحصر به فرد‌ترین تکنیک‌های هنری انیمیشن است. در واقع، یک انیمیشن برش ساده که در پروژهٔ ویدیویی شما استفاده می‌شود، ممکن است به شما کمک کند تا از دیگر افراد متمایز شوید و مخاطب را جذب کنید. درواقع این یک شکل از انیمیشن فریم به فریم است که از تصاویر مسطح، لوازم و حتی پس‌زمینهٔ برش‌خورده از موادی مانند کاغذ، کارت، پارچهٔ سفت، یا عکس‌های قدیمی و غیره استفاده می‌کند. در این پست به بررسی تاریخچه، مزایا، معایب و ساخت انیمیشن کاغذی می‌پردازیم.
فهرست مطالب
انیمیشن کاغذی یا Paper Cut Out چیست؟
انیمیشن برش کاغذ یکی از قدیمی‌ترین و ساده‌ترین شکل‌های انیمیشن است. این شامل ایجاد کاراکترهای دوبعدی، لوازم و پس‌زمینه از موادی مانند کاغذ، کارت، پارچه یا عکس و حرکت دادن آن‌ها در مراحل کوچک برای ایجاد توهم حرکت است. انیمیشن برش کاغذ بسته به سبک و بودجهٔ مورد نظر، می‌تواند با دست یا دیجیتال انجام شود.
تاریخچهٔ انیمیشن Paper Cut Out
اولین نمونهٔ شناخته شده انیمیشن برش کاغذ، ماجراهای شاهزاده احمد است، فیلمی بلند که در سال ۱۹۲۶ توسط کارگردان آلمانی لوته راینیگر ساخته شد. او از فیگورهای شبح ساخته شده از مقوای سیاه و سرب نازک، برای خلق شخصیت‌های پیچیده و رسا استفاده کرد. او همچنین از چندین لایه شیشه برای ایجاد عمق و پرسپکتیو در صحنه‌های خود استفاده کرد. کار راینیگر الهام‌بخش بسیاری از انیماتورهای دیگر بود، مثل والت دیزنی، که از انیمیشن‌های برش کاغذ برای برخی از سکانس‌های اولیهٔ خود استفاده کرد.
انیمیشن‌های برش کاغذ در دهه‌های ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰ محبوبیت بیشتری پیدا کردند، به ویژه برای نمایش‌های تلویزیونی و تبلیغات. برخی از معروف‌ترین نمونه‌ها عبارتند از سیرک پرواز مونتی پایتون، که از انیمیشن‌های سورئال و طنز بریده شده، برای تیتراژ و ترانزیشن‌های اولیه‌اش استفاده کرد. دیگر انیماتورهای برجسته‌ای که از انیمیشن‌های برش کاغذ استفاده کردند عبارتند از یوری نورشتاین، یان شوانک ماجر، میشل اوسلوت و کارولین لیف.
با ظهور فناوری دیجیتال، انیمیشن‌های برش کاغذ تکامل یافته و آسان‌تر شده‌اند. بسیاری از انیماتورها از نرم‌افزار برای ایجاد برش‌های دیجیتالی استفاده می‌کنند که می‌توانند با نقاط محوری و استخوان‌ها دستکاری شوند. این تکنیک اجازه می‌دهد تا حرکات روان‌تر و واقعی‌تر باشند و همچنین ویرایش و ترکیب آسان‌تر شود. برخی از نمونه‌های انیمیشن برش کاغذ دیجیتال عبارتند از South Park، Angela Anaconda، Robot Chicken و Peppa Pig.
مزایا و معایب انیمیشن کاغذی
انیمیشن برش کاغذ مزایای زیادی نسبت به سایر مدل‌های انیمیشن دارد، مانند:
ساخت آن ارزان و آسان است. شما فقط به مواد اولیه مانند کاغذ، قیچی، چسب و دوربین یا کامپیوتر نیاز دارید تا انیمیشن برش کاغذ خود را بسازید. برای رسیدن به یک نتیجهٔ حرفه‌ای به تجهیزات یا نرم‌افزارهای گرا‌ن‌قیمت نیاز ندارید.
سرگرم‌کننده و جذاب است. انیمیشن برش کاغذ به شما امکان می‌دهد تخیل خود را آزاد کنید و هر شخصیت یا صحنه‌ای را که می‌خواهید ایجاد کنید. شما می‌توانید از رنگ‌ها، بافت‌ها، شکل‌ها و سبک‌های مختلف برای بیان دیدگاه خود استفاده کنید. همچنین می‌توانید با مواد و تکنیک‌های مختلف، آزمایش کنید تا جلوه‌های منحصر به فرد ایجاد کنید.
همه‌کاره است. انیمیشن کاغذ بریده شده را می‌توان برای هر ژانر یا موضوعی، از کمدی تا ترسناک یا فانتزی استفاده کرد. همچنین می‌توانید آن را با سایر اشکال انیمیشن یا لایو اکشن برای ایجاد پروژه‌های ترکیبی، تلفیق کنید. پویانمایی کاغذ بریده شده را می‌توان با هر اندازه یا فرمتی، از ویدیوهای وب گرفته تا فیلم‌های بلند، تطبیق داد.
با وجود مزایای قابل توجه این نوع انیمیشن، معایبی هم دارد که باید به آن‌ها توجه کنیم:
وقت‌گیر و خسته‌کننده است. انیمیشن برش کاغذ نیاز به صبر و توجه زیاد به جزئیات دارد. برای یک انیمیشن کوتاه باید صدها یا هزاران تکه کاغذ را برش دهید، بچسبانید، جابجا کنید و عکس بگیرید.
محدودکننده است. انیمیشن Paper cut out محدودیت‌هایی از نظر حرکت، پرسپکتیو، عمق و واقع‌گرایی دارد. ایجاد اکشن‌ها، صحنه‌ها یا جلوه‌های پیچیده و پویا با انیمیشن‌های برش کاغذ می‌تواند سخت باشد.
شکننده و مستعد آسیب است. انیمیشن برش کاغذ شامل کار با مواد ظریفی است که می‌توانند به راحتی توسط آب، آتش، گرد و غبار یا سایش و پارگی آسیب ببینند. شما باید مراقب باشید که شخصیت‌ها یا پس‌زمینه‌های خود را در حین انیمیشن‌سازی خراب نکنید.
چگونه انیمیشن کاغذی Paper Cut Out بسازیم؟
دو راه اصلی برای ساخت انیمیشن برش کاغذ وجود دارد: با دست یا دیجیتال. در اینجا مراحل اساسی برای هر دو روش را بیان کرده‌ایم:
ساخت انیمیشن کاغذی با دست:
۱. شخصیت‌ها، وسایل و پس زمینه‌های خود را روی کاغذ یا کارت طراحی کنید. می‌توانید آن‌ها را خودتان بکشید یا از تصاویر موجود از مجلات، کتاب‌ها یا منابع آنلاین استفاده کنید. آن‌ها را با دقت با قیچی یا چاقوی کاردستی برش دهید.
۲. برش‌های خود را روی یک سطح صاف، مانند میز یا تخته بچینید. می‌توانید از پین، نوار یا چسب برای ثابت کردن آن‌ها در جای خود استفاده کنید. مطمئن شوید که فضای کافی برای جابجایی آن‌ها دارید.
۳. دوربین خود را روی سه پایه یا پایه‌ای در بالای سطح موردنظر قرار دهید. می‌توانید از هر نوع دوربینی مانند تلفن هوشمند، وب کم یا دوربین DSLR استفاده کنید. مطمئن شوید که نور خوب و دید واضحی از صحنه دارید.
۴. با دوربین از صحنه عکس بگیرید. این اولین فریم شماست.
۵. برش‌های خود را کمی‌حرکت دهید تا ژست یا اکشن بعدی ایجاد شود. با دوربین خود عکس دیگری بگیرید. این دومین فریم شماست.
۶. مراحل ۵ و ۶ را تکرار کنید تا صحنه یا داستان خود را کامل کنید. شما باید حداقل ۱۲ فریم در ثانیه را برای یک انیمیشن روان هدف قرار دهید.
۷. تصاویر خود را به رایانه انتقال دهید و آن‌ها را به یک نرم‌افزار ویرایش مانند Adobe Premiere Pro، iMovie یا Windows Movie Maker وارد کنید. تصاویر خود را به ترتیب سازماندهی کنید و زمان و سرعت را تنظیم کنید.
۸. در صورت تمایل جلوه‌های صوتی، موسیقی، صداگذاری یا زیرنویس اضافه کنید.
۹. از فایل ویدیوی خود خروجی بگیرید و آن را با دیگران به اشتراک بگذارید!
ساخت انیمیشن کاغذی به صورت دیجیتال:
۱. کاراکترها، لوازم و پس زمینه‌های خود را بر روی یک نرم‌افزار طراحی مانند Adobe Photoshop، Illustrator یا Sketchbook Pro طراحی کنید. می‌توانید آن‌ها را خودتان ترسیم کنید یا از تصاویر موجود از منابع آنلاین استفاده کنید. آن‌ها را به عنوان لایه‌ها یا فایل‌های جداگانه ذخیره کنید.
۲. لایه‌ها یا فایل‌های خود را به یک نرم‌افزار انیمیشن مانند Adobe Animate، Toon Boom Harmony یا Moho وارد کنید. آن‌ها را در جدول زمانی و صحنهٔ خود مرتب کنید. نقاط محوری و استخوان‌ها را به شخصیت‌های خود اضافه کنید تا متحرک‌سازی آن‌ها آسان‌تر شود.
۳. اولین فریم کلیدی خود را با قرار دادن شخصیت‌های خود و تنظیم موقعیت آن‌ها در صحنه، ایجاد کنید. می‌توانید از ابزار استخوان یا ابزار تبدیل آزاد برای دستکاری برش‌های خود استفاده کنید.
۴. مکان‌نمای خط زمانی خود را به فریم بعدی ببرید و با قرار دادن متفاوت کاراکترها، دومین فریم کلیدی خود را ایجاد کنید. نرم‌افزار به طور خودکار شکاف بین فریم‌های کلیدی را پر می‌کند. می‌توانید در صورت نیاز، سهولت و فاصلهٔ بین فریم‌ها را تنظیم کنید.
۵. مراحل ۳ و ۴ را تا زمانی که صحنه یا داستان کامل نشده تکرار کنید. برای داشتن یک انیمیشن روان باید حداقل ۱۲ فریم در ثانیه را هدف بگیرید.
۶. در صورت تمایل جلوه‌های صوتی، موسیقی، صداگذاری یا زیرنویس اضافه کنید.
۷. از فایل ویدیوی خود را خروجی بگیرید و آن را با دیگران به اشتراک بگذارید!
جمع‌بندی
انیمیشن Paper cut out شکلی از انیمیشن استاپ‌موشن است که از قطعات مسطح مواد مانند کاغذ، کارت یا پارچه برای ایجاد شخصیت‌ها و صحنه‌های دو بعدی استفاده می‌کند. این یکی از قدیمی‌ترین و ساده‌ترین شکل‌های انیمیشن است، اما می‌توان آن را به صورت دیجیتالی و با نرم‌افزار هم انجام داد. انیمیشن برش کاغذ بسته به بودجه، زمان، مهارت‌ها و ترجیحات شما، مزایا و معایب زیادی دارد. انیمیشن کاغذ بریده شده را می‌توان برای ژانرها و سبک‌های مختلف، از کمدی تا درام استفاده کرد.
